Wallace & Gromit: La leyenda del queso podría ser el mayor crossover de todos los tiempos

Crecí viendo Wallace y Gromit en VHS una y otra vez. The Wrong Trousers, En Grand Day Out, En Close Shave – eran el santo grial en mi casa, mi propia Triforce personal, supongo que usted podría decir. ¡Un gran día fue el motivo principal por el que creí que la luna estaba hecha de queso hasta los 8 años, lo que provocó una extraña conversación en la escuela con mi profesor!

Para aquellos que han leído mis artículos a lo largo de los años, sabrá cómo también quiero a Zelda, concretamente Ocarina of Time. Así que ver a dos de mis series preferidas de mi infancia fusionándose en una historia épica de lácteos y peligro es, francamente, sorprendente. Y todo depende de Tommy, también conocido como UltraTom.

Lo que empezó como una parodia rápida de The Legend of Zelda y Wallace and Gromit se convirtió en Tommy pasando siete meses de su vida creando un nuevo episodio de Wallace and Gromit para la comunidad de juegos retro. The Legend of Cheese sigue a Wallace como el héroe legendario del tiempo, en una misión para salvar a la princesa Zelda de Calamity Cucco. Aunque su objetivo principal, como se puede imaginar, es encontrar un poco de queso: los viejos hábitos se mueren, ¡ey Wallace!

Necesito que entienda lo mucho que me gusta este vídeo antes de seguir escribiendo: lo he visto tres veces sólo esta mañana y he visto algo nuevo cada vez que lo he visto. Tommy ha logrado capturar todos los gestos de Wallace a la perfección, integrando elementos clave de los episodios originales como el estanque de volteo, los inventos de Wallace, sus expresiones faciales caracterizadas y mucho más.

Luego están los guiones de ojo en varios juegos de Zelda; la honda y el ojo cambian de Ocarina of Time, consiguiendo tesoros sobre el Rey de los Leones Rojos en el Wind Waker y planeando sobre montañas con el planeador de Breath of the Wild.

Es una aventura de varios juegos que funciona a la perfección, y ver a Wallace sonámbulo junto a lo que parece una montaña en Lanaryu mientras llevaba The Wrong Trousers fue de oro puro comedia. Pequeños huevos de Pascua como los coleccionables de Ocarina of Time que aparecen en la nevera de Wallace y la inclusión de Epona (completo con los dientes de la marca registrada de Aardman) en el episodio también lo llenan de tanta profundidad: ¡es una fiesta visual para los ojos!

Podría hablar de todos los segmentos de este episodio, pero le dejaré que lo mire para no estropear todas las sorpresas. Pero lo que diré es que el intercambio con Wallace, Castle Town Guard y Gromit Navi fue un brillo cinematográfico. Todos los fans de Zelda pueden relacionarse con esta experiencia, recogiendo suficientes rupias en esta pequeña habitación para comprar pociones o artículos, y quizás de todas las escenas del episodio de Tommy, esa que me sorprendió más la nostalgia.

Tommy ha creado todo el episodio en Blender, y ha trabajado muy duro y ha dedicado mucho tiempo, esfuerzo y pasión por dar vida a esta historia. Echa un vistazo al episodio completo a continuación y asegúrese de consultar mi entrevista con Tommy a continuación para obtener más información sobre cómo creó este increíble episodio.

Entrevista con Tommy sobre la creación del héroe del queso

Retro Dodo: ¿Qué hay de Wallace y Gromit que te inspira a utilizarlos como medio para tu trabajo? ¿Tienes buenos recuerdos de ver el trabajo de Nick Park cuando era niño?

Tommy: Mi familia no tenía cable cuando yo era pequeño durante varios años, así que para entretenernos, mi madre cogía películas en préstamo en la biblioteca. Esto incluía muchas películas en stop motion como Gumby, Rankin/Bass y Aardman. Creo que la técnica mixta y el diseño de sonido Foley me fascinaron. Gumby era mi verdadera obsesión de pequeño, pero a medida que crecí, The Wrong Trousers me quedó muy enganchado.

Retro Dodo: Hábleme del proceso de recreación de las famosas figuras de plastilina en Blender y de lo difícil que es este proceso.

Tommy: Empecé a aprender Blender hace unos 3 años y descubrí un shader personalizado de Doublegum llamado ClayDoh. El shader hizo que la representación de materiales similares a la arcilla fuera bastante sencilla, lo que es una gran razón por la que gravito hacia el arte de tipo stop motion. Modelar a los personajes era mucho más difícil. Zelda estaba bien porque apenas se mueve y Gromit era una cabeza flotante con alas, por lo que no tardó nada, pero Wallace era un reto porque se mueve mucho en la película, lo que significa que necesitaba una topología decente, una pintura de peso y un buen equipo. Estas 3 cosas son mis aspectos menos preferidos que hacer animación en 3D, así que luché. Tuve el máximo cuidado en las formas de la boca (visemas), que era bastante divertido y sólo implicaba esculpir diferentes teclas de forma. Entonces, al animar, podría simplemente cambiar entre estas teclas de forma, muy parecida al stop motion real. Fue muy duro y no es algo que he dominado, pero muy gratificante cuando funciona.

Retro Dodo: Hablemos de Zelda. Obviamente ha sido una de tus series favoritas; Lo puedo decir a partir de las referencias que has hecho en el episodio.

Tommy: Crecí viendo a mi hermano mayor jugar en Ocarina of Time y tenía demasiado miedo para jugarme. Los muebles del Prat del Bosc Sagrat me asustaron. Jugué yo mismo unos años más tarde, mientras mi hermana miraba y mi vecino leía la guía de guía y sigue siendo mi juego favorito de todos los tiempos. Ahorré un N64 en la universidad y probablemente lo he ganado unas 4 o 5 veces. También soy un gran fan de Koji Kondo y adoro la música de este juego. Si tuviera que clasificarlos, iría a Ocarina of Time, Wind Waker, BOTW, Twilight Princess, Minish Cap, Mayora’s Mask, TOTK – Pero me encantan todos.

Retro Dodo: Háblame de tu amor por la serie y cuál es tu primer recuerdo de Zelda. – ¿Cómo decidiste la historia de El héroe del queso?

Tommy: Al principio, sólo iba a hacer una única escena de Wallace obteniendo la fuerza del queso o algo así. Pero entonces, cuando fui a escribir diálogos, empecé lentamente a añadir más y más y me di cuenta de que quería hacer una parodia más seria que captara el encanto británico. También me gusta diseñar, por lo que hacer fondos de pantalla y platos decorativos de kitsch me pareció muy divertido. La forma más sencilla de establecer a Wallace como un excéntrico es la escena del gadget de introducción de las películas, que también es fantástica para incorporar herramientas de Zelda de una forma perfecta. Entonces me di cuenta de que adaptar a Epona sería divertido y lo lancé. Para Calamity Cucco, sólo quería un buen análogo para Feathers McGraw que pudiera tener la misma mirada en blanco icónica y aura amenazadora. El guión no tardó mucho en escribir porque llevaba tiempo pensando en ello pasivamente.

Retro Dodo: Has integrado tan bien el mundo de Wallace con el de Link, tanto que me pareció volver a los años 90 durante 5 minutos. ¿Fue difícil mantener los rasgos de carácter de Wallace en un entorno tan novedoso?

Tommy: Tengo que llamar al actor de voz Scott Anthony (ScottygoesNerdy). Tuve problemas para encontrar la voz adecuada y luego encontré sus impresiones de Wallace en TikTok y le pedí que estuviera allí. Estuvo de acuerdo y le envié un guión y me envió el audio. Sólo escuchar el audio me hizo reír en voz alta, y supe que había algo especial en el proyecto en ese momento. Gran parte de Wallace está en su entrega y los Wallace-isms, que Scott capturó perfectamente. Como la introducción es tan parecida a las películas originales, pude pasar ese tiempo estableciendo el personaje de Wallace para que en la segunda mitad, aún tenga sentido cuando empieza a comportarse algo más despejado. También es una parodia, así que me sentí lo suficientemente libre como para apoyarme en el lado obsesivo de Wallace. Para mí, lo divertido de Wallace (o Wall-Link) en Hyrule es que su heroísmo sería accidental con su único objetivo: el queso.

Retro Dodo: Hero of Cheese también me ha llevado a Koopa Komforts: explíquenme el proceso de elaboración de éste y cómo creó el guión narrativo de la idea.

Tommy: Básicamente lo hice para aprender a realizar un cortometraje. Creature Comforts me pareció perfecto para parodiar porque los personajes no se mueven demasiado y puedo mantenerlo sencillo. También pensé que sería divertido hacer algo como una antiparodia. Creo que la gente espera que los personajes de Nintendo sean exagerados y los videojuegos, así que sería confuso cuando acaben siendo gente seria y corriente de la clase trabajadora. Escribí varios escenarios muy rápidamente y luego hice los papeles online. La magia está totalmente en la entrega del actor, así que les dejo interpretar los guiones y hacer lo que mejor hacen. Felicidades a Eric Mok, Chris Roust y Chloe Parrington.

Retro Dodo: me gustaría hablar de tu historia de juegos retro. ¿Cuál fue la primera consola que tuvo, qué juegos le inspiraron más ya qué juega ahora?

Mi primera consola fue una Game Boy Color morado y Pokémon Rojo. Pokémon siempre será una serie de confort para mí por ese motivo. Smash Bros Ultimate y Mario Party 2 son mis dos juegos favoritos de todos los tiempos. Diría que los juegos independientes me inspiran más porque me encanta ver la singular visión que tiene alguien: juegos como Hades, Shovel Knight, etc. Una vez intenté programar un juego al estilo Paper Mario, pero lo dejé después de aproximadamente un año de desarrollo. También me encanta Atlus Games por su diseño gráfico, concretamente. Actualmente estoy jugando en Mina the Hollower, y es muy difícil pero muy divertido.

Retro Dodo: ¿Cuál es el próximo proyecto en el que vas a trabajar y te podríamos ver adentrándote en un juego de ordenador de Wallace y Gromit en el futuro?

Tommy: No estoy seguro en qué voy a trabajar a continuación. Probablemente me haré un descanso de Wallace y Gromit y me centraré en cosas que no sean la animación durante un rato. Empecé a aprender guitarra y me gustaría un tiempo para sumergirme en esto. Quiero empezar a desarrollar una serie original basada en la animación al estilo Laika, pero esto podría estar muy lejos en el futuro. Mientras tanto, podría hacer algunas parodias más o hacer pequeños esbozos animados para probar otros estilos de arte. He descubierto muchas habilidades que puedo mejorar al hacer The Hero of Cheese y también quiero trabajar con ellas. ¡Sólo tendremos que ver!